Дворец искусств, pt. 3

 После посещения чердака спускаемся на второй этаж, где хранятся основные коллекции, связанные с театром, кино и музыкой Грузии. 

Петре Оцхели был театральным и кинохудожником и одним из наиболее самобытных представителей грузинского авангардного искусства. Он родился в 1901 году, в 1913 вместе с семьей переехал в Москву, где начал обучение в французской католической гимназии Нерри, а затем, с 1926 по 1927 год, учился у Шарлеманя в Тбилисской академии художеств. С 1928 по 1931 год Марджанишвили пригласил его работать в Кутаисский драматический театр. Оцхели также работал в московских театрах, в том числе в театре Корша, и впоследствии сотрудничал с известными режиссерами кутаисских и московских театров. Его эскизы к опере Верди "Риголетто" были удостоены первой премии на конкурсе, проводимом Станиславским в 1937 году, а на выставке театральных художников в Лондоне в 1939 году его работы получили золотую медаль. К сожалению, Петре Оцхели не смог избежать советских репрессий и был расстрелян в 1937 году.

"Джой стрит". Набросок декораций к пьесе

"Джой стрит". Набросок декораций к пьесе

"Этюд"

"Крылатый маляр", набросок для фильма

"Крылатый маляр", набросок для фильма

"Грабители", набросок к пьесе

"Грабители", набросок к пьесе

"Спина молодого человека"

"Грабители", набросок к пьесе

"Грабители", набросок к пьесе

"Отелло", набросок к пьесе

"Мы, люди", набросок к пьесе

"Бомбей", набросок к пьесе

"Мастер строитель", набросок к пьесе

"Мастер строитель", набросок к пьесе

"Мастер строитель", набросок к пьесе

По другую сторону салона стои элегантный гарнитур, а на стенах работы не менее великого Кобуладзе. 

Серго Кобуладзе - живописец, график, театральный художник и книжный оформитель. Он был одним из наиболее выдающихся представителей первого поколения выпускников Тбилисской академии художеств и внёс вклад в развитие нового грузинского искусства. Его учителями были Лансере и Шарлемань. В академии Кобуладзе начал изучать памятники грузинского искусства и увлекся итальянским искусством эпохи Возрождения. Кобуладзе работал в Тбилисском театре оперы и балета имени Палиашвили, театре Руставели и театре Марджанишвили, а также сотрудничал с московскими театрами. В 1950-х годах его работы были представлены на выставках в Венеции и Лондоне. Важной сферой творчества художника было книжное оформление. Он также написал занавес Театра оперы и балета, впоследствии уничтоженный пожаром. С годами Серго Кобуладзе начал анализировать принципы построения античных и грузинских архитектурных памятников и руководил графической студией по данной тематике в Тбилисской академии художеств.

"Король Лир". Эскиз декорации к спектаклю. Бумага, гуашь, масло на холсте. 1948

"История Тариэла". Эскиз декорации к опере. Бумага, гуашь, пастель. 1945

"История Тариэла". Эскиз декорации к опере. Бумага, гуашь, пастель. 1945

"Витязь в тигровой шкуре". Эскиз декорации к опере. Бумага, гуашь. 1946

Гиго Габашвили - живописец и график. Родился в 1862 году, учился в Мюнхенской академии художеств и стал первым грузинским художником, персональная выставка которого была проведена в Тбилиси в 1891 году. По заказу американского миллионера Чарльза Крена Габашвили в 1893 году создал серию картин о Кавказе. Впоследствии он отправился в Среднюю Азию, и Восток стал главной темой его работ. Вернувшись в Тбилиси, в 1897 году Габашвили основал художественную студию. Он преподавал в Кавказском обществе поощрения изящных искусств, а также был профессором Тбилисской государственной академии художеств. Гиго Габашвили внёс значительный вклад в формирование и развитие нового грузинского искусства, утвердив не только жанровое многообразие станковой живописи, но и высокий профессиональный уровень реалистической живописи.

Севериан Майсашвили "Битва при Крцаниси". Холст, масло. Дар Юрия Месхи. 
Гиго Габашвили "Базар в Самарканде". Холст, масло.

 

Давид Чавчавадзе "Кееноба в Телави". Холст, масло. 1938.
Мариам Амилахвари. XIX век. "Пастораль". Холст, масло.

Кетеван Магалашвили (1894–1973). Портрет Серго Закариадзе. Холст, масло. 1951.

Серго Кобуладзе (1909–1978). Портрет женщины. Бумага, сангина.

Валериан Сидамон-Эристави (1889-1943) - художник-модернист, график, театральный и кинохудожник, карикатурист. Он учился в частной студии Фогеля, затем в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. В его живописи представлены пейзажи и портреты, а также он стал основоположником исторического жанра в грузинской живописи. Важна роль художника в становлении школы кинематографии и сценографии. Он сотрудничал с Марджанишвили; в 1923 году выступил сценографом оперы Палиашвили "Даиси" в Тбилисском театре оперы и балета. Главной задачей Сидамон-Эристави был поиск национальной формы; его работы нередко насыщены символическими и аллегорическими отсылками. Он считается первым грузинским профессиональным театральным художником, работавшим в Тбилисской академии изящных искусств.

Валериан Сидамон-Эристов (1889-1943). "Портрет Тасо Абашидзе". Холст, масло. 

Димитри Тавадзе. "Вдова Отара". Эскиз декорации к спектаклю. Картон, гуашь. 1952.

Здесь же под восстановленной штукатуркой оставлен кусочек оригинальной росписи стен. 

А еще тут хранится редкая штука - вывеска Пиросмани для торговца табаком на жести. 

Нико Пиросмани. "Торговец табаком". Жесть, масляная краска, 55 см

В витринах по центру зала собраны сокровища фарфоровой промышленности, так сказать, антикварная посуда. Она, как и многое другое, не принадлежала, конечно, никаким Ольденбургским и Зарнекау. 

Все это не так уж дорого, как вам может показаться, вот огромная жардиньерка за 4900 евро, майолика, конец XIX века, Франция. 

Вот вообще Сэмуэля Алкока ваза с Наполеоном за 65 евро. 

Вот австрийская альгамбра, по 60-70 евро за предмет. 

Вот античная ваза из Японии в технике сацума. Тоже примерно 400$. 

А это вообще ваза "Атланты", такую копию, но уже без серебра производил Ленинградский фарфоровый завод в 1960-70-е годы. 

Вот эти бутылочки Дрезденского завода XIX века подороже, когда парой - от 2600$. 

Это вообще очень похоже на Баккара, но могу ошибаться, познания в антиквариате у меня отрывочные все же. 

Такие вазы делали все, кому не лень, они были очень популярны во времена империи - и, как  вы видите, наряд на барышне соответствующий. 

Ну а это, кажется, Мейссен, мифологические аллегорические сцены очень в их духе. Так что видите, коллекционировать фарфор не так уж и сложно, музей смог и вы сможете. 

Здесь эскизы к спектаклям "Морские труженики" и "Лондре"

Тристан и Изольда. Эскиз костюма к спектаклю. Бумага, акрил.

Елене Ахвледиани. "Десять тысяч". Эскиз декорации к спектаклю. Бумага, карандаш, гуашь. 1959.

Кирилл Зданевич. "Кто самый глупый". Эскиз декорации к спектаклю. Бумага, гуашь. 1946.
Александр Шервашидзе. "Талисман". Эскиз костюма к спектаклю. Бумага, акварель. 1908.

Два зала соединяет шикарная арка, я все думаю - что же тут было? Танцевальная зала, а дальше обеденная? Может быть, там располагался оркестр во время балов? Про это, к сожалению, никакой информации нет. 

На этом на сегодня все, оставайтесь на связи и ходите по музеям! 

Поддержать блог можно по кнопке ниже: